今天阿莫来给大家分享一些关于那不勒斯歌剧的历史意义歌舞剧的发展方面的知识吧，希望大家会喜欢哦
1、外国舞剧就是芭蕾，起源于文艺复兴时期的意大利，形成于17世纪的法兰西，兴衰于17世纪-19世纪的法国，鼎盛于19世纪末的俄罗斯，并于20世纪从俄罗斯走向世界各地，形成意大利、法兰西、俄罗斯、丹麦、美国、英国共六大流派。
2、音乐剧(也可翻译为歌舞剧)起源于19世纪的英国，是由喜歌剧演变过来的，比较早的作品有英国作曲家琼斯写的《快乐的少女》等，因此，伦敦西区的剧院被人们尊为音乐剧的故乡。
3、在英国，普赛尔在本国假面剧传统的基础上，创造出英国第一部民族歌剧《狄东与伊尼阿斯》。在德、奥，则由海顿、狄特尔斯多夫、莫扎特等人将民间歌唱剧发展成德奥民族歌剧，代表作有莫扎特的《魔笛》等。
意大利音乐的巴罗克和古典主义时期
1、巴洛克时期：意大利的维瓦尔第（代表作：小提琴协奏曲集《四季》）、英籍德意志裔的亨德尔（代表作：清唱剧《弥赛亚》）和德意志的J.S.巴赫（代表作：《平均律钢琴曲集》）。
2、古典主义的萌芽，发生在巴洛克时代的意大利。后来由于在维也纳出现了海顿（交响乐之父）、莫扎特（音乐神童）和贝多芬（乐圣）三人，借此古典主义音乐便得以形成与发展。
3、海顿：著名的奥地利作曲家，维也纳古典乐派的最早期代表。莫扎特：1756年1月27日生于奥地利（神圣罗马帝国时期）的萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭。最出名的乐剧是《安魂曲》、《费加罗的婚礼》和《唐璜》和《魔笛》。
绝代妖姬|超级歌剧巨星阉伶,声乐史上辉煌又悲情的传奇
1、相信很多喜欢歌剧和音乐的朋友都听说过电影《绝代妖姬》，它讲述了历史上一位阉人歌手的传奇故事——大名鼎鼎的法里内利。法里内利原名卡洛尔·玛利亚·布罗斯基（CarloMariaBroschi），为十八世纪意大利著名阉伶。
2、历史上最著名的阉人歌手有塞涅西诺、卡法雷利、法里内利。1994年的金球奖最佳外语片《FarinelliCastrato》（《绝代妖姬》）描述的正是法里内利的生平故事，他是三百多年前义大利著名的阉伶歌手。
3、历史上最著名的阉人歌手有塞涅西诺、卡法雷利、法瑞内利。1994年的金球奖最佳外语片《FarinelliCastrato》(中译名《绝代妖姬》)描述的正是法里内利的生平故事。
4、年的一部描写中世纪意大利阉人歌唱家Farinelli生平的电影《MagentaFarinelli》，碟上封面的中文译名是俗不可耐的《绝代妖姬》。电影中的主人公Farinelli，他的一生是传奇的，也是悲剧的。
歌剧音乐的产生,发展及其特点
1、歌剧的起源最早可追溯到古希腊时期的悲剧，这种艺术形式是歌剧艺术产生的根源。中世纪时期的一些音乐形式也为歌剧的产生奠定了基础。
2、这个乐派特别注重在歌剧中发挥人声美的作用，使声乐独唱水平空前提高，更加强了歌剧的主调风格(即与复调多旋律特点性对的单旋律风格)。
3、歌剧是音乐与戏剧结合的综合艺术形式，最早起源于古希腊时期的悲喜剧，最终产生在意大利的佛罗伦萨。所以说意大利歌剧诞生于佛罗伦萨，成长于威尼斯，成熟于那不勒斯。
4、特点：在歌剧中大量运用咏叹调和二重唱，注重情感抒发，对美声唱法加以重视，很少用合唱形式，弦乐器家族首次占有重要地位，由此加强了音乐的表现力。
5、卡奇尼也为《尤丽狄茜》写过部分音乐，与佩里的戏剧性音乐相比，卡奇尼的《尤》剧音乐更富于旋律性和抒情性。佛罗伦萨的歌剧，具有了意大利最初歌剧的一般特征，并形成了有佛罗伦萨特色的田园式的优美清雅的艺术风格。
那不勒斯歌剧的代表作有哪些?
1、 17世纪末~18世纪在罗马影响最大的是以亚？斯卡拉蒂为代表的那不勒斯歌剧乐派。他于1681年创作的歌剧《善善恶恶》确立了歌剧序曲的典型模式，即“快-慢-快”三段式。这一时期同时也确立了ABA式的咏叹调格式。
2、斯卡拉蒂为剧院写了歌剧《真诚的爱情》（1680）和《庞贝大将》（1683）。1684-1702年任那不勒斯总督卡皮奥的宫廷乐长，创作了40多部歌剧，最著名的是《皮罗和黛梅特廖》（1694）和《十人团的垮台》（1697）。
3、《假如你爱我》出自歌剧《女佣做主妇》。佩尔戈莱西作为那不勒斯乐派的代表人物。他23岁时创作的《女佣做主妇》是早期意大利喜歌剧的杰作，也是意大利歌剧那不勒斯乐派的代表作。
本文到这结束，希望上面文章对大家有所帮助